¿Qué es lo que más te gusta de Adobe Illustrator?
Adobe Illustrator se destaca como la aplicación definitiva de gráficos vectoriales en la que confío diariamente para crear obras de arte escalables, logotipos, ilustraciones y composiciones de diseño complejas. La precisión y el control que experimento al trabajar con vectores en esta aplicación son incomparables. Cuando manipulo puntos de anclaje y curvas bezier usando la herramienta Pluma, logro resultados perfectos a nivel de píxel que permanecen nítidos a cualquier escala, desde el tamaño de una tarjeta de presentación hasta dimensiones de vallas publicitarias. Esta escalabilidad es fundamental para mi flujo de trabajo porque a menudo necesito reutilizar diseños en múltiples formatos sin degradación de calidad.
Las actualizaciones de 2025 y 2026 trajeron mejoras de rendimiento que transformaron mi experiencia diaria. La aplicación ahora se inicia hasta tres veces más rápido que las versiones anteriores, lo que elimina la frustración de esperar varios minutos solo para comenzar a trabajar. Las operaciones de guardado de archivos son aproximadamente seis veces más rápidas, ahorrándome un tiempo considerable al trabajar en proyectos complejos con múltiples mesas de trabajo y cientos de trazados vectoriales. Estas mejoras de velocidad no son ajustes marginales, sino cambios significativos que impactan directamente en mi productividad a lo largo del día laboral.
Las capacidades mejoradas de degradado con funcionalidad de tramado resuelven un problema persistente que encontraba con el banding de color en transiciones suaves. Anteriormente, los degradados mostraban escalonamientos visibles entre los valores de color, particularmente notables en impresiones de gran formato o al trabajar con cambios tonales sutiles. El nuevo tramado aplica patrones de ruido controlados que rompen estas bandas, creando transiciones genuinamente suaves que parecen naturales al ojo humano. El modo de mezcla Perceptual para degradados imita cómo nuestro sistema visual procesa los cambios de color, produciendo resultados que se sienten orgánicos en lugar de generados computacionalmente.
El sistema de gestión de mesas de trabajo recibió mejoras sustanciales que agilizan los flujos de trabajo de múltiples diseños. Ahora puedo aplicar colores directamente a las mesas de trabajo sin crear rectángulos de fondo, un pequeño cambio que ahorra docenas de clics en un proyecto típico. La capacidad de bloquear mesas de trabajo previene movimientos accidentales al seleccionar objetos cercanos, abordando una frustración que plagaba versiones anteriores. La renombración en el lienzo me permite organizar mi espacio de trabajo sin abrir diálogos separados, y las opciones de ajuste mejoradas, incluyendo Ajustar a Tangente y Ajustar a Perpendicular, proporcionan precisión geométrica al alinear elementos. Los menús contextuales de clic derecho para reorganizar o exportar mesas de trabajo seleccionadas hacen que las operaciones por lotes sean sencillas al entregar múltiples variaciones de logotipos o conjuntos de activos para redes sociales a los clientes.
El panel de Acceso Rápido de Ajuste representa un diseño de interfaz reflexivo que reduce la interrupción del flujo de trabajo. En lugar de navegar por menús anidados para alternar Ajustar a Cuadrícula, Ajustar a Píxel, Ajustar a Punto o Guías Inteligentes, accedo a estos controles directamente desde la barra de Control. Este acceso inmediato significa que puedo cambiar los modos de ajuste a mitad de tarea sin perder el enfoque o romper mi flujo creativo. El panel también proporciona acceso instantáneo a opciones de ajuste fino como Guías de Alineación y Ajustar a Glifo, que son críticas al trabajar en composiciones tipográficas o conjuntos de iconos precisos.
El navegador de fuentes rediseñado aborda problemas de usabilidad de larga data con la selección de tipografías. La implementación anterior se sentía torpe y hacía tediosa la búsqueda de fuentes específicas, particularmente al trabajar con grandes bibliotecas tipográficas. El nuevo navegador proporciona mejor funcionalidad de búsqueda, mejor renderizado de vista previa y características organizativas que me ayudan a localizar y aplicar fuentes de manera eficiente. Al trabajar en proyectos de branding que requieren evaluar docenas de opciones tipográficas, esta mejora ahorra un tiempo considerable y reduce la fricción de la exploración tipográfica.
La herramienta Lápiz ahora proporciona una vista previa en vivo mientras dibujo, permitiéndome ver el trazado antes de comprometerlo al lienzo. Esta retroalimentación en tiempo real me ayuda a crear formas a mano alzada más precisas en el primer intento en lugar de depender en gran medida de ajustes posteriores al dibujo. Combinado con las herramientas de ajuste mejoradas, puedo crear formas orgánicas que aún se alinean precisamente con la geometría existente cuando es necesario.
Las mejoras en el panel de Color incluyen la capacidad de copiar instantáneamente valores Hex desde múltiples ubicaciones, incluyendo el Selector de Color, Nuevas Muestras y diálogos de Opciones de Muestra. Esta característica aparentemente menor en realidad agiliza la colaboración y la gestión de activos. Al trabajar con guías de marca o compartir especificaciones de color con desarrolladores, puedo extraer y distribuir valores de color exactos con un solo clic en lugar de transcribir manualmente códigos hexadecimales o tomar capturas de pantalla.
Las mejoras en Ajustar a Píxel eliminan desplazamientos de medio píxel y señales visuales engañosas que anteriormente causaban problemas de alineación en trabajos de diseño basados en pantalla. Al crear elementos de interfaz de usuario, iconos o gráficos web, mantener una alineación perfecta de píxeles es innegociable. La implementación mejorada muestra guías de alineación solo entre objetos verdaderamente alineados a píxeles, asegurando que mis diseños se rendericen nítidamente en pantallas sin artefactos de suavizado que difuminen los bordes.
La integración con Adobe Firefly trae capacidades prácticas de IA directamente a mi flujo de trabajo vectorial. La función Colocar desde Adobe Cloud me permite extraer imágenes generadas por Firefly directamente en proyectos sin descargar archivos e importarlos manualmente. Esta canalización directa desde IA generativa a composición vectorial acelera las fases de conceptualización cuando necesito imágenes de marcador de posición o quiero explorar direcciones visuales rápidamente. El Relleno de Forma Generativa me permite crear elementos de diseño que siguen un estilo visual establecido, manteniendo la consistencia en ilustraciones complejas sin recrear manualmente elementos similares.
La funcionalidad Texto a Patrón transforma descripciones escritas en rellenos de patrones repetitivos. En lugar de pasar horas creando manualmente texturas de fondo o elementos decorativos, puedo generar opciones de patrones a partir de indicaciones y refinar los resultados. Mientras mantengo el control creativo sobre el resultado final, esta característica maneja el trabajo técnico repetitivo de la creación de patrones. El Recolor Generativo analiza ilustraciones y aplica nuevas combinaciones de color basadas en indicaciones de texto, lo que acelera el proceso de explorar diferentes esquemas de color para presentaciones a clientes.
La función Turntable en beta proporciona vistas de múltiples ángulos de obras de arte vectoriales, creando presentaciones pseudo-3D de diseños planos. Esto es particularmente valioso al crear maquetas de productos o preparar materiales de presentación que necesitan mostrar cómo aparecería un logotipo o elemento gráfico desde diferentes perspectivas. Aunque no es un modelado 3D verdadero, proporciona una representación dimensional suficiente para muchas aplicaciones comerciales sin requerir software 3D separado.
Las herramientas mejoradas de 3D y materiales proporcionan opciones de textura e iluminación más sofisticadas que las implementaciones anteriores. Al crear maquetas de empaques de productos o ilustraciones realistas, estas capacidades me permiten agregar profundidad y cualidades materiales directamente dentro de Illustrator en lugar de exportar a aplicaciones 3D dedicadas. Los controles mejorados para iluminación y propiedades de superficie me dan un control adecuado para la mayoría del trabajo dimensional basado en vectores.
El extenso ecosistema de herramientas cubre casi todos los escenarios de manipulación vectorial que encuentro. El panel Pathfinder proporciona operaciones booleanas para combinar, restar, intersectar y excluir formas, lo cual es fundamental para crear formas complejas a partir de primitivas geométricas simples. El panel Apariencia me permite aplicar múltiples trazos, rellenos y efectos a objetos individuales con control preciso sobre el orden de apilamiento y los modos de fusión. Los pinceles, incluyendo caligráficos, de dispersión, de arte y de patrón, extienden las posibilidades creativas más allá de los trazos simples, permitiendo efectos pictóricos y elementos decorativos dentro del entorno vectorial.
Los controles tipográficos en Illustrator superan lo que la mayoría de las aplicaciones dedicadas a la tipografía ofrecen. El estilo de caracteres y párrafos, el acceso a características avanzadas de OpenType, la funcionalidad de texto en trazado, las opciones de tipo de área y los controles precisos de kerning y tracking me dan autoridad completa sobre las composiciones tipográficas. La capacidad de convertir texto en contornos proporciona flexibilidad para trabajos de logotipos y situaciones donde la licencia de fuentes o la incrustación se vuelve complicada.
Los símbolos y bibliotecas agilizan el uso repetitivo de elementos en documentos. Al trabajar en conjuntos de iconos, bibliotecas de patrones o sistemas de identidad de marca con elementos gráficos recurrentes, los símbolos me permiten colocar instancias que se actualizan todas cuando modifico el maestro. La integración de CC Libraries extiende esta capacidad a lo largo de todo el ecosistema de Creative Cloud, permitiéndome mantener activos consistentes en Illustrator, Photoshop, InDesign y otras aplicaciones de Adobe.
El panel de Acciones permite la automatización de secuencias de tareas repetitivas. Cuando necesito aplicar la misma serie de transformaciones, efectos o configuraciones de exportación a múltiples objetos o archivos, grabar una acción elimina la repetición manual. Aunque no es tan poderoso como los lenguajes de scripting, las acciones proporcionan automatización accesible para operaciones comunes por lotes sin requerir conocimientos de programación.
Los flujos de trabajo entre aplicaciones con otros productos de Adobe crean un ecosistema cohesivo que justifica el modelo de suscripción de Creative Cloud. Copiar obras de arte vectoriales de Illustrator y pegarlas en Photoshop como objetos inteligentes mantiene la editabilidad mientras permite efectos rasterizados e integración de fotos. Colocar archivos de Illustrator en InDesign preserva los vectores a resolución completa independientemente de la escala, lo cual es esencial para los flujos de trabajo de producción de impresión. After Effects importa capas de Illustrator como elementos separados, permitiendo gráficos en movimiento basados en composiciones vectoriales sin reconstrucción manual.
La mejora del espacio de trabajo de múltiples lienzos me permite trabajar en múltiples mesas de trabajo simultáneamente en una vista unificada. Al crear sistemas de diseño o comparar variaciones, esta capacidad reduce el cambio constante entre mesas de trabajo que anteriormente interrumpía la comparación visual y la toma de decisiones de diseño.
Las opciones de exportación cubren todos los requisitos de formato que encuentro en contextos de diseño para impresión, web y aplicaciones. La exportación SVG para implementación web, EPS para flujos de trabajo de impresión heredados, PDF para compatibilidad, PNG y JPEG para requisitos rasterizados, y formatos especializados para varios escenarios de producción están todos disponibles con un control extenso de parámetros. La funcionalidad de Exportación de Activos me permite definir múltiples especificaciones de exportación para objetos individuales o mesas de trabajo, automatizando la generación de varios formatos de archivo y tamaños desde un solo documento fuente.
El panel de Capas proporciona una estructura organizativa que escala desde composiciones simples hasta ilustraciones complejas con cientos de elementos discretos. El anidamiento jerárquico, el nombramiento de capas, los interruptores de visibilidad, los controles de bloqueo y los indicadores de apariencia me ayudan a mantener estructuras de documentos navegables incluso en proyectos con una complejidad sustancial. Reseña recopilada por y alojada en G2.com.