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Luca P.
LP
✅ CTO - Growth Marketer full stack #MarTech | ⚡️ SaaS Advisor
Marketing e Publicidade
Pequena Empresa (50 ou menos emp.)
"A professional vector graphics powerhouse that defined industry standards"
O que você mais gosta Adobe Illustrator?

Adobe Illustrator stands as the definitive vector graphics application that I rely on daily for creating scalable artwork, logos, illustrations, and complex design compositions. The precision and control I experience when working with vectors in this application is unmatched. When I manipulate anchor points and bezier curves using the Pen tool, I achieve pixel-perfect results that remain crisp at any scale, from business card size to billboard dimensions. This scalability is fundamental to my workflow because I often need to repurpose designs across multiple formats without quality degradation

The 2025 and 2026 updates brought performance enhancements that transformed my daily experience. The application now launches up to three times faster than previous versions, which eliminates the frustration of waiting several minutes just to start working. File saving operations are approximately six times quicker, saving me substantial time when working on complex projects with multiple artboards and hundreds of vector paths. These speed improvements are not marginal tweaks but meaningful changes that directly impact my productivity throughout the workday.

The enhanced gradient capabilities with dithering functionality solve a persistent problem I encountered with color banding in smooth transitions. Previously, gradients would display visible stepping between color values, particularly noticeable in large format prints or when working with subtle tonal shifts. The new dithering applies controlled noise patterns that break up these bands, creating genuinely smooth transitions that appear natural to the human eye. The Perceptual blending mode for gradients mimics how our visual system processes color shifts, producing results that feel organic rather than computationally generated.

The artboard management system received substantial improvements that streamline multi-design workflows. I can now apply colors directly to artboards without creating background rectangles, a small change that saves dozens of clicks across a typical project. The ability to lock artboards prevents accidental movement when selecting nearby objects, addressing a frustration that plagued earlier versions. On-canvas renaming lets me organize my workspace without opening separate dialogs, and the enhanced snapping options including Snap to Tangent and Snap to Perpendicular provide geometric precision when aligning elements. Right-click contextual menus for rearranging or exporting selected artboards make batch operations straightforward when delivering multiple logo variations or social media asset sets to clients.

The Snapping Quick Access panel represents thoughtful interface design that reduces workflow interruption. Instead of navigating through nested menus to toggle Snap to Grid, Snap to Pixel, Snap to Point, or Smart Guides, I access these controls directly from the Control bar. This immediate access means I can switch snapping modes mid-task without losing focus or breaking my creative flow. The panel also provides instant access to fine-tuning options like Alignment Guides and Snap to Glyph, which are critical when working on typography-heavy compositions or precise icon sets.

The redesigned font browser addresses longstanding usability issues with typeface selection. The previous implementation felt clunky and made hunting for specific fonts tedious, particularly when working with large type libraries. The new browser provides better search functionality, improved preview rendering, and organizational features that help me locate and apply fonts efficiently. When working on branding projects that require evaluating dozens of typeface options, this enhancement saves considerable time and reduces the friction of typography exploration.

The Pencil tool now provides live preview as I draw, allowing me to see the path before committing it to the artboard. This real-time feedback helps me create more accurate freehand shapes on the first attempt rather than relying heavily on post-drawing adjustments. Combined with the enhanced snapping tools, I can create organic shapes that still align precisely with existing geometry when needed.

The Color panel improvements include the ability to instantly copy Hex values from multiple locations including the Color Picker, New Swatches, and Swatch Options dialogs. This seemingly minor feature actually streamlines collaboration and asset management. When working with brand guidelines or sharing color specifications with developers, I can extract and distribute exact color values with a single click rather than manually transcribing hexadecimal codes or taking screenshots.

Snap to Pixel enhancements eliminate half-pixel shifts and misleading visual cues that previously caused alignment issues in screen-based design work. When creating user interface elements, icons, or web graphics, maintaining pixel-perfect alignment is non-negotiable. The improved implementation shows alignment guides only between truly pixel-aligned objects, ensuring my designs render sharply on screens without antialiasing artifacts that blur edges.

Integration with Adobe Firefly brings practical AI capabilities directly into my vector workflow. The Place from Adobe Cloud feature lets me pull Firefly-generated images straight into projects without downloading files and manually importing them. This direct pipeline from generative AI to vector composition accelerates concepting phases when I need placeholder imagery or want to explore visual directions quickly. The Generative Shape Fill allows me to create design elements that follow an established visual style, maintaining consistency across complex illustrations without manually recreating similar elements.

Text to Pattern functionality transforms written descriptions into repeating pattern fills. Instead of spending hours manually creating background textures or decorative elements, I can generate pattern options from prompts and refine the results. While I maintain creative control over the final output, this feature handles the repetitive technical work of pattern creation. Generative Recolor analyzes illustrations and applies new color combinations based on text prompts, which accelerates the process of exploring different color schemes for client presentations.

The Turntable feature in beta provides multi-angle views of vector artwork, creating pseudo-3D presentations of flat designs. This is particularly valuable when creating product mockups or preparing pitch materials that need to show how a logo or graphic element would appear from different perspectives. While not true 3D modeling, it provides sufficient dimensional representation for many commercial applications without requiring separate 3D software.

Enhanced 3D and material tools provide more sophisticated texture and lighting options than previous implementations. When creating product packaging mockups or realistic illustrations, these capabilities allow me to add depth and material qualities directly within Illustrator rather than exporting to dedicated 3D applications. The improved controls for lighting and surface properties give me adequate control for most vector-based dimensional work.

The extensive tool ecosystem covers nearly every vector manipulation scenario I encounter. The Pathfinder panel provides boolean operations to combine, subtract, intersect, and exclude shapes, which is fundamental for creating complex forms from simple geometric primitives. The Appearance panel allows me to apply multiple strokes, fills, and effects to single objects with precise control over stacking order and blending modes. Brushes including calligraphic, scatter, art, and pattern brushes extend the creative possibilities beyond simple strokes, enabling painterly effects and decorative elements within the vector environment.

Typography controls in Illustrator exceed what most dedicated type applications offer. Character and paragraph styling, advanced OpenType feature access, text on path functionality, area type options, and precise kerning and tracking controls give me complete authority over typographic compositions. The ability to convert text to outlines provides flexibility for logo work and situations where font licensing or embedding becomes complicated.

Symbols and libraries streamline repetitive element usage across documents. When working on icon sets, pattern libraries, or brand identity systems with recurring graphic elements, symbols let me place instances that all update when I modify the master. The CC Libraries integration extends this capability across the entire Creative Cloud ecosystem, allowing me to maintain consistent assets across Illustrator, Photoshop, InDesign, and other Adobe applications.

The Actions panel enables automation of repetitive task sequences. When I need to apply the same series of transformations, effects, or export settings to multiple objects or files, recording an action eliminates manual repetition. While not as powerful as scripting languages, actions provide accessible automation for common batch operations without requiring programming knowledge.

Cross-application workflows with other Adobe products create a cohesive ecosystem that justifies the Creative Cloud subscription model. Copying vector artwork from Illustrator and pasting it into Photoshop as smart objects maintains editability while allowing raster effects and photo integration. Placing Illustrator files into InDesign preserves vectors at full resolution regardless of scaling, which is essential for print production workflows. After Effects imports Illustrator layers as separate elements, enabling motion graphics based on vector compositions without manual reconstruction.

The multi-canvas workspace improvement allows me to work on multiple artboards simultaneously in a unified view. When creating design systems or comparing variations, this capability reduces the constant switching between artboards that previously disrupted visual comparison and design decision making.

Export options cover every format requirement I encounter across print, web, and application design contexts. SVG export for web implementation, EPS for legacy print workflows, PDF for compatibility, PNG and JPEG for raster requirements, and specialized formats for various production scenarios are all available with extensive parameter control. Asset Export functionality lets me define multiple export specifications for individual objects or artboards, automating the generation of various file formats and sizes from a single source document.

The Layers panel provides organizational structure that scales from simple compositions to complex illustrations with hundreds of discrete elements. Hierarchical nesting, layer naming, visibility toggles, lock controls, and appearance indicators help me maintain navigable document structures even in projects with substantial complexity. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

O que você não gosta Adobe Illustrator?

Resource consumption on my system is substantial, particularly when working with complex documents. While the 2025 updates improved launch times and save speeds, the application still demands significant RAM and processing power during active work. With 16 GB of RAM, I occasionally encounter slowdowns when working on illustrations with numerous gradient mesh objects, complex brushes, or hundreds of transparency-enabled elements. The system requirements specify 8 GB minimum but recommend 16 GB or more, and my experience confirms that the minimum specification provides a marginal experience at best. Anyone with older hardware or budget systems will likely struggle with acceptable performance.

The GPU requirements add another hardware consideration. Illustrator recommends at least 1 GB of VRAM with OpenGL 4.x support for optimal performance features. While the application functions without dedicated graphics hardware, GPU acceleration makes a noticeable difference in pan and zoom responsiveness, preview rendering, and certain effect calculations. This means users need relatively recent and capable systems to experience the application as intended, which creates an accessibility barrier for freelancers or students with limited budgets.

File size can balloon unexpectedly in ways that are not always obvious from the visual complexity of the artwork. Embedded raster images, complex effects, transparency flattening requirements, and extensive text content all contribute to larger files. I have encountered situations where relatively simple-looking compositions result in files that are slow to open, save, or share because of underlying structural complexity. The application does not always provide clear feedback about which elements are causing file size issues, making optimization a process of educated guessing and selective deletion. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

Lisa E.
LE
Digital marketing and communications officer
Pequena Empresa (50 ou menos emp.)
"Precisão e versatilidade incomparáveis para profissionais criativos"
O que você mais gosta Adobe Illustrator?

O que eu mais gosto no Adobe Illustrator é sua precisão e versatilidade. A capacidade de criar gráficos vetoriais escaláveis, personalizar designs com ferramentas infinitas e dar vida a ideias criativas o torna indispensável tanto para projetos profissionais quanto artísticos. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

O que você não gosta Adobe Illustrator?

O preço aumentou significativamente ao longo dos anos. No entanto, tenho usado o programa há 25 anos e pretendo continuar a usá-lo. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

Tuli D.
TD
Learning Experience Design & Development Sr. Analyst
Logística e Cadeia de Suprimentos
Empresa (> 1000 emp.)
"Uma Ferramenta de Design Poderosa Que Oferece Resultados Profissionais"
O que você mais gosta Adobe Illustrator?

O Adobe Illustrator é o melhor porque oferece muito mais controle sobre o design vetorial. As ferramentas de precisão facilitam a produção de modelos de imagem escaláveis que são limpos do início ao fim; isso é tanto para cópias eletrônicas quanto para cópias impressas. Além disso, é incrivelmente adequado para trabalhar junto com outros produtos da Adobe. Há uma curva de aprendizado, mas uma vez que você se sinta confortável, é uma ferramenta de design muito profissional e uma ferramenta de sucesso para se referir. Embora esteja longe de ser perfeito, ele consistentemente fornece resultados de qualidade. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

O que você não gosta Adobe Illustrator?

O que eu odeio no Adobe Illustrator é que ele é bastante poderoso e, ao mesmo tempo, pode parecer avassalador e pouco intuitivo às vezes. A curva de aprendizado é íngreme e até mesmo tarefas simples frequentemente exigem o conhecimento de ferramentas ou fluxos de trabalho muito específicos, o que pode te atrasar inicialmente. Ele também é bastante intensivo em recursos e pode travar ou falhar ao trabalhar com arquivos grandes ou complexos. O modelo de preços baseado em assinatura parece caro, especialmente para usuários ocasionais. Além disso, atualizações frequentes às vezes mudam o comportamento das ferramentas ou layouts, exigindo constantes reajustes. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

Antonio G.
AG
SQL Server, Power BI, Web, SEO Specialist
Pequena Empresa (50 ou menos emp.)
"Ferramentas Vetoriais Poderosas com uma Curva de Aprendizado e Ocasional Lentidão"
O que você mais gosta Adobe Illustrator?

O que eu mais gosto no Adobe Illustrator é a precisão e o controle que ele me proporciona. Trabalhar com vetores é suave e profissional, e posso criar gráficos limpos que escalam perfeitamente sem perder qualidade. As ferramentas são poderosas, mas ainda assim intuitivas quando você se acostuma com elas, e recursos como a Ferramenta Caneta, o Construtor de Formas e as pranchetas tornam projetos complexos muito mais fáceis de gerenciar. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

O que você não gosta Adobe Illustrator?

O que eu não gosto no Adobe Illustrator é que ele pode parecer pesado e lento em máquinas mais antigas, especialmente com arquivos maiores. Algumas ferramentas também têm uma curva de aprendizado, então leva tempo até você se sentir totalmente confortável. As atualizações às vezes mudam pequenas coisas na interface, e isso pode interromper seu fluxo de trabalho por um momento. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

Byron K.
BK
Creative Media Manager
Empresa (> 1000 emp.)
"Traz Sonhos à Vida com Facilidade"
O que você mais gosta Adobe Illustrator?

Adoro que o Adobe Illustrator torne simples começar, oferecendo a maioria dos tamanhos e formatos para mídia modelados e tendo recursos de IA simples de usar e inovadores que realmente trazem sonhos à vida na tela! Acho que os tutoriais simples adicionados pela Adobe agora fazem com que literalmente qualquer pessoa possa pegar e usar o Illustrator sem treinamento, e isso é incrível. Tenho usado a Adobe desde 1992 e adoro seus produtos. Em todos os papéis que desempenhei no trabalho, insisto em ter uma licença do Creative Cloud. A configuração também é muito simples: basta clicar em instalar e pronto, baixar o Creative Cloud e dizer para instalar. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

O que você não gosta Adobe Illustrator?

Acho que a maior parte do Illustrator que é uma barreira de entrada para a maioria dos usuários é que ele não é a ferramenta mais intuitiva se você não estiver familiarizado. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

Christine F.
CF
Marketing Manager
Pequena Empresa (50 ou menos emp.)
"Precisão Inigualável e Resultados Profissionais com o Illustrator"
O que você mais gosta Adobe Illustrator?

Adoro o nível de precisão e controle que o Illustrator me oferece. É incrivelmente poderoso para criar gráficos limpos e escaláveis que sei que ficarão ótimos em qualquer tamanho ou formato. Uma vez que estou no fluxo, aprecio o quão profissional e polido o resultado final parece. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

O que você não gosta Adobe Illustrator?

A curva de aprendizado pode ser íngreme, e algumas ferramentas parecem menos intuitivas do que poderiam ser, especialmente para projetos rápidos ou simples. Nem sempre é a opção mais rápida quando só preciso fazer pequenas edições ou esboços, e às vezes gostaria que as tarefas do dia a dia exigissem menos etapas. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

Jonathan S.
JS
Marketing Coordinator
Médio Porte (51-1000 emp.)
"Uma poderosa ferramenta de design que eleva a marca e a mensagem comunitária do nosso FQHC"
O que você mais gosta Adobe Illustrator?

O Adobe Illustrator oferece ao nosso FQHC rural na Virgínia Ocidental a flexibilidade para criar gráficos limpos e escaláveis para tudo, desde sinalização de clínicas e folhetos até campanhas de bem-estar e conteúdo para redes sociais. Dependemos muito dele para criar logotipos, ícones, infográficos médicos, branding de iniciativas de saúde e materiais de apresentação de provedores. A edição baseada em vetores significa que tudo permanece nítido, seja impresso em um folheto ou ampliado para um outdoor. O Illustrator também se integra perfeitamente com o Photoshop, Premiere Pro e InDesign, o que mantém nosso fluxo de trabalho de marketing suave e eficiente. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

O que você não gosta Adobe Illustrator?

O Illustrator tem uma curva de aprendizado mais acentuada para novos usuários, especialmente para funcionários que não estão familiarizados com gráficos vetoriais. Ele também pode parecer pesado em máquinas mais antigas, o que às vezes é um desafio em escritórios rurais com recursos de hardware limitados. Alguns dos recursos mais avançados estão escondidos atrás de painéis que novos usuários podem não perceber sem treinamento. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

Rhonda B.
RB
Media Communications | UX Generalist
Design
Pequena Empresa (50 ou menos emp.)
"Excelente editor de gráficos vetoriais"
O que você mais gosta Adobe Illustrator?

O Adobe Illustrator é o aplicativo padrão da indústria para design vetorial. Suas opções de ferramentas, painéis e menus são organizados de forma lógica e altamente personalizáveis. As opções de plugins e a integração com o Firefly tornam a geração de vetores, padrões únicos e cenas rápida e editável para trabalhos de produção.

Métricas principais:

- Frequência de uso: Diária — aplicativo central para concepção, criação de ativos e arte final.

- Facilidade de uso: Alta — interface intuitiva, opções de ferramentas sensíveis ao contexto e atalhos de teclado reduzem a curva de aprendizado.

- Facilidade de integração: Alta — plugins, bibliotecas do Creative Cloud e formatos de exportação se integram suavemente aos pipelines de design e produção.

O que eu gosto:

- Interface e Painéis: Painéis limpos e colapsáveis e barras de ferramentas contextuais reduzem a desordem e aceleram os fluxos de trabalho.

- Menus e Controles: Controle granular sobre traços, preenchimentos, pincéis, gradientes e texto; comportamento previsível em todas as ferramentas.

- Ecossistema de Plugins: Instalação e gerenciamento simples; plugins aparecem em painéis e menus contextuais para acesso contínuo.

- Integração com Firefly: Geração rápida de formas vetoriais editáveis, padrões repetíveis, texturas e elementos de cena que são SVG/SVG prontos e fáceis de refinar.

- Edição Vetorial: Saídas geradas por IA são caminhos vetoriais (não achatados), totalmente editáveis com operações booleanas, efeitos ao vivo e ferramentas de caminho precisas. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

O que você não gosta Adobe Illustrator?

- Descoberta de plugins: O mercado dentro do aplicativo poderia melhorar a busca, categorização e avaliações.

- Controles do Firefly: Parâmetros de prompt mais avançados e predefinições de estilo dentro do Illustrator ajudariam a obter resultados repetíveis. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

Jeremy N.
JN
Graphic Designer
Design
Pequena Empresa (50 ou menos emp.)
"Ferramenta Flexível e Amigável Perfeita para Designers Gráficos"
O que você mais gosta Adobe Illustrator?

Muito bom, fácil de usar com todos os recursos flexíveis. Você sabe, sou designer gráfico, então uso principalmente para embalagens e branding. Uma coisa que eu mais gosto é de gráficos vetoriais, pois quando escalo minha imagem, não me preocupo muito em perder qualidade. Em segundo lugar, também permite que os usuários criem seus pincéis e os salvem para uso posterior. Eu frequentemente crio meus pincéis também, para que eu possa usá-los para desenhar formas ou arte linear ao redor do meu personagem. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

O que você não gosta Adobe Illustrator?

Acho que isso é semelhante ao Adobe Photoshop devido à notificação sobre atualizações contínuas. Sempre que abro este software, frequentemente vejo uma notificação aparecer na minha tela. Mas se eu atualizar este software, meu espaço de trabalho salvo original será alterado, e eu continuo a criá-lo novamente. Além disso, às vezes é um pouco mais lento do que antes da atualização. Por último, o custo de usar isso é bastante alto para novos usuários ou pessoas com baixa renda que querem usá-lo. Afinal, tudo é bom, mas a Adobe precisa mudar um pouco para que possa estar disponível para todos os usuários. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

Dipkumar S.
DS
Ui Ux Designers
Tecnologia da Informação e Serviços
Médio Porte (51-1000 emp.)
"Criação de Precisão com Qualidade Vetorial Estelar"
O que você mais gosta Adobe Illustrator?

Eu uso o Adobe Illustrator para criar logotipos, branding, vetores e materiais impressos. Eu aprecio os vetores de alta resolução que ele oferece, que garantem nenhuma desfoque, pixelização ou perda de qualidade. Os visuais sobre estrutura, grade e ferramentas de alinhamento são bastante úteis. Ele me ajuda com o controle de formas, permitindo a edição precisa de pontos de ancoragem, curvas e geometria, fazendo com que cada forma pareça limpa e deliberada. Além disso, a instalação rápida e a interface limpa tornam fácil a configuração. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

O que você não gosta Adobe Illustrator?

Acho que o Adobe Illustrator carece de colaboração em tempo real e seu fluxo de trabalho poderia se beneficiar de uma interface mais moderna. Análise coletada por e hospedada no G2.com.

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