O modelo Bongo desde o início sempre foi um modelo colaborativo através do qual serviços criativos de todas as indústrias colaboram para garantir que todos os aspectos do resultado criativo fundam suas ideias em um único pensamento unificado. A necessidade do modelo da próxima geração surgiu. Para combater as restrições orçamentárias que agências e marcas enfrentam, o fluxo de trabalho deve se tornar uma máquina enxuta. A criação de conceito e ideia com o cliente é o componente mais importante para ser relevante às necessidades de uma marca. O componente de Produção, com Diretores sendo a força motriz inicial (após a concepção da ideia), deve colaborar no planejamento de pré-produção juntamente com todos os jogadores criativos envolvidos. Geradores de ideias de conceito, Escritores, Editores, Artistas de Motion Graphics, Diretores de Arte, Música, Designers de Som, equipes de VFX etc. devem ser parceiros integrais desde o início, juntamente com todas as lideranças de marketing e criativas de marcas e agências. Este processo não será implementado apenas na publicidade tradicional, mas a não tradicional se beneficiará ainda mais. Assim como nos primeiros dias do punk, quando tudo estava se debatendo sem preocupação com produção ou mensagem coesa, apenas uma necessidade de gritar seu desgosto "Veja-me, ouça-me, sinta-me", o modelo de redes sociais desta geração também se tornou a comunicação de angústia desta geração. Com o surgimento do Facebook, YouTube etc. como os novos modelos de expressão criativa e escrita, estamos no limiar deste antigo estilo de modelo Punk se fundindo com a América corporativa. Tendo experiência em criar altos valores de produção, devemos agora engajar este novo modelo desta nova geração em um grau mais elevado de padrões de Produção criativa.