Il Processo di Design del Logo: Trovare Ordine nel Caos

Hai mai visto il taccuino di schizzi di un designer di loghi?

Parliamo di caos; ideare, rivedere, creare versioni su versioni dello stesso identico concetto.

Cosa potrebbe mai essere così difficile nel creare un piccolo simbolo per rappresentare un'azienda? Molto, a quanto pare.

Il design di un logo non è qualcosa da affrontare con leggerezza. È uno dei tanti tipi di design grafico che richiede un serio pensiero analitico e critico, creatività e pianificazione.

Ti stai chiedendo come procedere? Non lo terremo più segreto.

I loghi minimalisti sembrano richiedere quasi nessuno sforzo per essere creati. Guarda il nostro! Ma dietro la semplicità c'è un'enorme quantità di ricerca, revisioni di design grafico e revisioni. Ci vuole tempo per creare un logo di successo che renda felici i tuoi clienti. Per guidarti attraverso questo processo (a volte) caotico, lo abbiamo suddiviso in alcuni passaggi.

Iniziamo.

Passo 1: Brief creativo

Il primo passo che dovresti fare quando qualcuno chiede un logo è introdurli a un brief creativo specifico per il design del logo.

Un brief di design del logo è un documento che fornirà al designer informazioni importanti sull'azienda del cliente, lo stile del logo desiderato e il budget.

I dettagli che il cliente fornisce al designer sulla loro azienda sono imperativi per il design del logo. Incoraggia il tuo cliente a rispondere a domande sui valori della loro azienda, il motto, la missione, gli obiettivi, il prodotto e il pubblico.

Se un pezzo di carta non è sufficiente per te, chiedi se il tuo cliente può trovare il tempo per una conversazione. Al telefono, in videochiamata o di persona, una conversazione può essere più utile di un brief perché potrai fare domande di follow-up in tempo reale. Più risposte ricevi, meglio è.

Il tuo obiettivo è progettare un logo che attiri il pubblico giusto e emuli l'azienda che ti ha assunto.

Passo 2: Comprendere l'industria

Speriamo che tu abbia ottenuto un'enorme quantità di informazioni dal tuo cliente. Non rilassarti ancora - abbiamo ancora del lavoro da fare! Il tuo cliente potrebbe pensare di conoscere i suoi concorrenti, ma non fa mai male fare un piccolo controllo.

Quali benefici promette l'industria del tuo cliente al suo pubblico? Le concessionarie e i produttori di automobili promettono sicurezza. L'industria sanitaria promuove fiducia. L'industria dell'intrattenimento allude all'eccitazione. I loghi spesso si allineano con i sentimenti/benefici che un'industria promette. Un logo per un bar non avrà la stessa sensazione di un logo per una struttura sanitaria.

Speriamo.

Confronta i loghi all'interno della stessa industria del tuo cliente. Individua gli elementi che hanno in comune. Molte aziende di costruzioni usano strumenti nel loro logo? Molte società finanziarie usano il blu? Quando queste realizzazioni si verificano, dovrai prendere una decisione: seguire il gruppo o allontanarti.

Essere coerenti con una tendenza dell'industria può rendere difficile far risaltare il tuo design, ma allontanarsi troppo dalle tendenze negli elementi può confondere il pubblico o addirittura perderlo del tutto.

Ad esempio, l'industria finanziaria è piuttosto tranquilla e tradizionale. Allontanarsi da questa tendenza utilizzando colori vivaci o forme dinamiche nel design del tuo logo aiuterà sicuramente il tuo cliente a distinguersi, ma lo farà anche sembrare meno professionale e più ridicolo.

Passo 3: Ideazione

Ora abbiamo un sacco di informazioni. Facciamo qualcosa con esse.

Tradurre un colore o un'emozione in parole non è facile. Il primo modo in cui puoi iniziare a organizzare queste informazioni è con una moodboard. Le moodboard sono una raccolta di immagini che rappresentano quei colori e quelle emozioni che il cliente vuole includere, così non devono capire come esprimerlo a parole.

Fonte: Creative Market

Non deve essere così bella, ma chiedere al tuo cliente di fornirti una moodboard può aiutare a impostare il tono su cui il tuo design dovrebbe concentrarsi ed eliminare qualsiasi idea che potresti avere che il cliente non gradisce.

Se il tuo cliente non ha idee visive, vedi se puoi lavorare insieme e iniziare a mappare la mente con le informazioni a disposizione. Le mappe mentali sono grafici visivi che aiutano il creatore a collegare idee.

Sebbene creare una mappa mentale possa sembrare un sacco di lavoro, è importante che tu e il tuo cliente troviate il tempo per eseguirla insieme. Il cliente è la chiave per comprendere appieno l'azienda, i suoi valori e come tutto si collega. Il tuo compito come designer è usare quelle connessioni e crearne una visualizzazione.

Quando crei una mappa mentale, collega concetti e idee simili e cerca di estrarre immagini, simboli o colori dalle parole chiave. Da lì, puoi creare una moodboard.

Ad esempio, se il tuo cliente lavora in un ristorante che serve cibo biologico, la tua mappa mentale inizierebbe con il centro che è il nome del ristorante. Da lì, tu e il tuo cliente potete ramificare in idee che il ristorante valorizza: salute, fiducia e freschezza. Questo può essere portato un passo avanti ramificandosi dalla salute e pensando a diverse idee che simboleggiano la salute, come un cuore, foglie, e così via.

Passo 4: Schizza

Non riuscirai a farlo bene al primo tentativo. Nessuno ci riesce.

Prendi quella mappa mentale, moodboard e tutte le tue note. Poi, prendi una matita e carta, una penna e un tovagliolo, o un dito e la porta della doccia. Qualunque cosa funzioni per te.

Di solito, disegnare a mano è il modo migliore per far fluire le idee più velocemente, piuttosto che perdere troppo tempo a giocare con linee e punti di ancoraggio.

Disegnare è la fase in cui tutte le tue ricerche e concetti astratti si evolvono in immagini reali. È molto eccitante!

 Fonte: Eddie Lobanovskiy

Non sederti per un'ora, disegna quattro idee e pensa di aver finito. Fai qualche pausa e torna a lavorarci. Il tempo lontano può aiutare il tuo cervello a venire con qualcosa di completamente nuovo. Ora è un ottimo momento per approfittare di quella porta della doccia.

Disegna un concetto, poi un altro, poi combinateli. Poi metti via tutto e ricomincia da capo. Una volta che senti di aver esaurito completamente tutte le tue opzioni, scegli alcuni dei tuoi preferiti.

Passo 5: Bozza

Una volta che hai scelto i migliori design dal gruppo, trasferiscili direttamente nel software di grafica vettoriale. Il software di grafica vettoriale consente al designer di manipolare le immagini con più controllo rispetto al software di disegno perché offre al designer forme geometriche e punti di riferimento. La precisione del software di grafica vettoriale assicura che tutti i punti del designer di loghi siano collegati.

Mantieni le tue bozze iniziali in bianco, nero e semplici. Fare questo mostra al cliente gli estremi del loro logo: la tonalità più chiara possibile e la più scura. Può anche aiutare a mantenere il cliente concentrato sul concetto del logo piuttosto che sui piccoli dettagli e colori.

 Fonte: Reeltime Logo Drafts

Tuttavia, il tuo cliente potrebbe aver avuto un'idea più specifica che voleva che esplorassi. Forse parte del tuo processo di ideazione coinvolge una palette di colori. Se è così, aggiungi quelle alle variazioni del tuo design.

A volte, il colore che il cliente vuole non è necessariamente la scelta migliore. Probabilmente conosci i tuoi codici esadecimali meglio di loro. Gioca con alcune diverse variazioni di colori e vedi se una tonalità emette un sentimento o un'atmosfera più di un'altra.

Se pensi che il verde sottaceto sia migliore del verde oliva, crea un design usando entrambi. Il tuo cliente potrebbe non aver mai pensato di usare il sottaceto. Nessuno lo fa mai.

La bozza è anche quando inizierai a esplorare il logotipo. Più spesso che no, il nome dell'azienda è da qualche parte all'interno del logo. A volte, è il logo. Potresti prendere la via facile e usare Arial. Oppure potresti usare la tua vasta conoscenza della tipografia e metterla alla prova.

Prova alcuni font diversi. Usa tutto maiuscolo, minuscolo, grassetto, corsivo, script e serif, manipola il kerning e gioca con la gerarchia finché non ottieni alcuni risultati solidi che funzionano bene con le tue immagini.

Passo 6: Raffina e mostra

Una volta che hai raccolto alcune combinazioni attraenti, devi metterle in un documento sicuro. Se hai intenzione di incontrare il tuo cliente di persona, assicurati di portare una stampa di tutti i campioni. Se il tuo cliente è remoto, invia un formato di documento che possa essere stampato, o dai un'occhiata a un generatore di design di loghi.

I clienti dovrebbero essere incoraggiati a stampare i campioni, poiché i colori del logo potrebbero apparire diversamente su uno schermo rispetto a come appaiono su carta.

Inoltre, dovresti considerare di fornire mockup con il logo. Dove vuole usare questo il cliente nella realtà? Lo includeranno solo nel design del loro biglietto da visita? Hanno bisogno di ingrandirlo per il loro design pubblicitario? Se il tuo cliente vende un prodotto, potrebbe dover rivedere il loro design del packaging per includere il nuovo logo.

Il logo per questa azienda non apparirà necessariamente lo stesso su tutti i materiali di marketing. Alcuni elementi potrebbero essere lasciati indietro, a seconda del grado di semplicità necessario per ciascun materiale.

 Fonte: Tony Thomas

I mockup non sono facili da creare e non sono richiesti - fai tu le regole. Ma se metti un po' di lavoro extra, probabilmente stupiranno il tuo cliente.

Passo 7: Feedback e aggiustamenti

Dopo aver esaminato le tue bozze con il tuo cliente, potrebbero avere immediatamente alcune obiezioni. Potrebbero anche chiedere di rifletterci per un paio di giorni. Non avere paura se è questo il caso. Il tuo cliente potrebbe testare il design, mostrarlo ai colleghi e chiedere opinioni.

Quando ti rispondono, non aspettarti che siano al 100% felici.

Potrebbero non gradire il verde sottaceto. Potrebbero non gradire affatto il verde. Potrebbero volere qualcosa di più grande, più piccolo, spostato da sinistra a destra, un font cambiato da serif a sans serif, e così via, per sempre e sempre.

Questa fase potrebbe comportare molte email e telefonate, ma è importante ricordare che l'obiettivo finale è rendere felice il tuo cliente.

Se non puoi permetterti di dare al tuo cliente revisioni per sempre e sempre, considera di farne un punto nel tuo contratto di design grafico. Nominare un numero specifico di revisioni nel tuo contratto dovrebbe incoraggiare il cliente a essere più considerato e specifico riguardo alle loro richieste.

Passo 8: Consegna

Nel tuo contratto di design grafico, dovresti specificare esattamente cosa il cliente può aspettarsi di ricevere. Esattamente.

Il formato del file è una delle specifiche da includere. Quando consegni il risultato finale, il cliente sarà autorizzato a fare modifiche? Saranno in grado di stamparlo?

Fornisci al cliente i codici colore HTML che hai usato in modo che possano progettare il loro sito web o altre pagine web in sintonia con il loro nuovo logo.

Dovresti anche specificare come questi materiali saranno consegnati: CD, email, USB, una combinazione di tutti e tre, o un metodo di consegna completamente diverso.

Ogni promessa che fai nel tuo contratto (soprattutto i deliverable) dovrebbe essere mantenuta.

Ordine è stato trovato

Se sei un designer grafico serio, sai che progettare un logo è più che disegnare un cerchio e pubblicarlo ovunque. Richiede un'attenta riflessione, considerazione, ricerca, creatività e pazienza.

Tutto quel duro lavoro ne vale la pena, però. Il risultato finale è uno che rappresenta un'azienda per tutta la vita.

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